luni, 11 noiembrie 2019

Ultimul concert de la Mica Saptamana de Muzica Veche fu extraordinar

Finalul editiei a continuat succesul concertelor din zilele anterioare.
Un concert fantastic cu
TRUVERII
cu noutati :
  • un nou chitarist, Ionel Barac, 
  • un nou instrument medieval, fidula, 
  • un nou cantec intrat in repertoriu, Villeman.
Bisuri si multe aplauze.
O atmosfera plina, calduroasa si la propriu si la figurat, oameni dragi multi si multe cantece.
Este posibil ca imaginea să conţină: unul sau mai mulţi oameni şi oameni pe scenă

video

multumim
CASA DE CULTURA A STUDENTILOR din BUCURESTI
FUNDATIA PENTRU TINERET A MUNICIPIULUI BUCURESTI
Teatrul POD

duminică, 10 noiembrie 2019

A treia zi la Mica Saptamana de Muzica Veche - TRUVERII

DUMINICĂ 10 NOIEMBRIE de la 19:30 
vă veți întâlni cu muzica medievală și tradițională din Europa secolelor XIII - XIX în interpretarea grupului
TRUVERII. 
Grupul de muzică medievală și tradițională TRUVERII este un grup de muzică vocal instrumentală ce readuce în atenția publicului melodicitatea și bucuria muzicii evului mediu, cât și prospețimea și originalitatea ritmurilor tradiționale din diferite zone ale Europei. 
Spectacolele Truverii-lor sunt o călătorie muzicală, un “Peregrinatio” de-a lungul secolelor prin întreaga Europă, în care publicul călător are ocazia să se întâlnească cu ritmuri din Transilvania, cu cântece închinate Sfintei Marii din secolul XIII din culegerea “Cantigas di Santa Maria” de Alfonso al X-lea sau “Libre Vermell de Montserrat”, muzica trubadurilor care animau curțile medievale, dar și tavernele vremii, cu dansuri precum tarantella si pizzica din Sudul Italiei, dansuri din Estonia, povești de dragoste occitane, bretone și legende scandinave. 
Muzica lor transmite pofta de viața, umorul și voia bună ce animau burgurile medievale și serbările populare. Ceea ce fac Truverii este o recuperare și redescoperire a diversității culturale europene, muzica lor adresându-se tuturor oamenilor de la copil la bătrân indiferent de naționalitate sau condiții sociale. 
De la înființarea sa din 2002 grupul a susținut constant concerte în cadrul festivalurilor medievale din țară (Sighișoara, Suceava, Făgăraș, Mediaș, Râșnov, Brașov, Sibiu, Sebeş, Bistriţa, Alba Iulia, Hunedoara, Craiova, Tg. Neamţ, Oradea, București, Iași, Turnu Severin, Medgidia), în cadrul stagiunilor Casei de Cultură a Studenților si Muzeului National al Satului din București, în cadrul Programului „Curtea Comedianților - Atelierul European de Artă Medievală, Renascentistă și Tradițională” sau “Mica Săptămână de Muzică Veche”, cât și în Portugalia (Lisabona, Beja, Amadoria), Italia (Venetia, Roma, Arezzo, Leverano), Luxemburg, Franța (Paris), Belgia (Bruxelles), Ungaria (Veszprem), Spania (Albacete), Turcia (Eskisehir), fie cu sprijinul Institutului Cultural Român și al Ambasadelor României, fie participând în festivaluri. 
        Actuala Componenta:

  • Mihai Serghei Todor – regizor – unul dintre initiatoiir Festivalului de Artă Medievală de la Sighișoara (1992) – primul de acest gen din ţară - , al “Curții Comedianților” (2000) – ajunsă la a XX-a ediție, al Festivalului “Mica săptămână de muzică veche” (2006) – ajunsă la a XI-a ediție, al Companiei de artă STUDIO 24 (1988), al grupului TRUVERII (2002), lider, instrumente de suflat, percuţii, voce, simphonia 
  • Carmen Mărunțelu – sociolog – initiator al grupului TRUVERII (2002), voce, percutii, simphonia 
  • Ioana Manolache – muzician – membru TRUVERII (2014), violă, fidulă, rebec, voce, 
  • Alexandra Marinescu – student – membru TRUVERII (2014), bouzuky, voce 
  • Ionel Barac – actor – colaborator TRUVERII (2019), chitară
Este posibil ca imaginea să conţină: 4 persoane, persoane zâmbind, în aer liber

REGALUL CU MUZICI DIN SUDUL ITALIEI


Ieri, Sambata 9 noiembrie 2019
sus in POD la Casa de Cultură a Studenților,

am avut parte de o "nebunie" de concert, un extraordinar concert, un regal.
SPECIMEN TEATRO 
ne-a încântat cu muzica autentică din sudul Italiei, purtându-ne prin locuri mirifice imaginându-ne vremurile și oamenii timpului cu ale lor obiceiuri, cântece și dansuri vechi, readuse în prezent, aici în România.






sâmbătă, 9 noiembrie 2019

asztăzi avem o călătorie în SUDUL ITALIEI cu SPECIMEN TEATRO

SAMBATA 9 NOIEMBRIE de la 19:30 
vom avea muzică veche din sudul Italiei cu : 
SPECIMEN TEATRO
CĂLĂTORIE ÎN JURUL TARANTELLEI 
Concertul propune repertoriul Cantaretilor și Muzicienilor din regiunile din sudul Italiei, autentici depozitari si vechi martori ai patrimoniului muzical și al tradițiilor culturale. 
Din bogatul repertoriu de cântece de dragoste, cântece narative, serenade, întrepătrunse de „ritmuri și dansuri de petrecere”, se desprinde TARANTELLA. Concertul este o călătorie prin intermediul Tarantellei cuprinzând Pizzica, Trantele și Tamuriate ce se regăsesc în Puglia, Molise, Sicilia, Calabria si Campania.
Grupul SPECIMEN TEATRO e coordonat de Salvatore Gervasi (muzician, regizor, autor teatral) și Mariella Salierno (solista vocala și coregrafa), alături Letizia Gervasi (muzician) și cu participarea extraordinara a lui Nicola GENNACHI (muzician). 
SPECIMEN TEATRO este o companie istorică din Salento (Puglia) ce a reușit să creeze, în aproximativ treizeci de ani, cu inițiativele sale, o punte de legătură între alte entități din Europa și din Bazinul Mediteranean cu cea Salentină. 
SPECIMEN a colaborat cu protocoalele de schimb Italia-Europa din 1988, cu programele Comisiei Europene: Comenius, Inițiativele pentru tineret, Tineretul pentru Europa. Astefl în 1994 a început colaborarea cu SCAT Concret - Studio 24 din București. Din 1996 până în 2000, cele două entități artistice au inițiat și derulat la Lecce și București CURTEA COMEDIANȚILOR, un proiect de cercetare teatrală asupra muzicii vechi și tradiționale și a teatrului medieval și de „commedia dell’arte”. 
Din 1996 participă la proiecte importante: regăsindu-se în Banca de date UNESCO din Paris cu Proiectul „Menhir d’Identità” pentru salvgardarea megalitilor din Salento, în 2000 în Proiectul URBAN, Lecce și comunitățile din afara UE, din 2007 în Programul UNESCO Săptămâna Educației pentru Dezvoltare Durabilă, mai târziu în Asociația națională PICCOLI MUSEI, MEDIOEVALIA NEL BORGO, în sfârșit în Programul HOSPITAL VILLAGES al Asociației Naționale a AUTORITĂȚILOR AUTENTICE DIN ITALIA. 
SPECIMEN a participat la festivaluri și expoziții organizate în Franța, România, Elveția, Regatul Unit, Tunisia, Spania și Grecia. De menționat că în acest an a participat la ediția a 26-a a Festivalului SIGHIȘOARA MEDIEVALĂ, festival la care a mai participat și în anul 2000, la cea de a 20-a ediție a Curții Comedianților și la Festivalul ZILELE MEDIEVALE ALE BĂLGRADULUI
Componența actuală

- SALVATORE GERVASI – Chitara, Voce, Percuții 

- MARIELLA SALIERNO – Voce, Tamburine, Nachere 

- LETIZIA GERVASI – Chitară, Liră Calabreză, Chitară Batentă 

- NICOLA GENACHI – Acordeon



SI A FOST PRIMA ZI

Iata ca a fost o prima zi 
plina de muzica veche si instrumente din perioadele respective, 
adica replici functionale ale instrumentelor din secolele XIV - XVII.
Nicolae Szekely ne-a fost ghid prin lume cu multitudinea de instrumente .
Nu este disponibilă nicio descriere pentru fotografie.

vineri, 8 noiembrie 2019

PRIMA ZI DIN MICA SAPTAMANA DE MUZICA VECHE - A 11-A

VINERI 8 NOIEMBRIE de la 19:30 

avem recital de muzică veche (medievală și renascentistă) interpretată la lăută și multe alte instrumente vechi susținut de 

NICOLAE SZEKELY 

(menestrelul Cetății Corvinilor de la Hunedoara). 


Pasiunea pentru muzică îl călăuzeşte spre chitara clasică, astfel că în 1980 devine autodidact şi studiază intens repertoriul acestui instrument. 
Participă la numeroase festivaluri şi spectacole studenţeşti, iar în 1987 câştigă locul I la Festivalul Naţional de Chitară Clasică de la Sinaia. În toamna aceluiaşi an, susţine un recital la Ateneul Român. Fiind de profesie inginer metalurg (dar şi poet – membru în Uniunea Scriitorilor din România din anul 2001), după 1988 se stabileşte în Hunedoara, unde continuă preocupările pentru muzică, învăţând şi pe alţii arta cântatului la chitară. În anii 90 este co-organizator al festivalulului „Zilele Chitarei Clasice”, la care pe lângă chitariști importanți din țară, dar și de peste hoatre, participă un duo de lăută, din Belgia. Cu această ocazie întâlneşte pentru prima oară acest instrument. În anul 2007 se întâmplă adevărata întâlnire cu familia lăutei... 
Grupul „Huniadi Cantores” îi aduce în braţe lui Nicolae Szekely un instrument deosebit: vihuela (replică a unui instrument din perioada renașterii, din Spania secolului XV). Construit de Gyorgy Lorinczi din Tg Mureş, acest instrument îi deschide o nouă lume, aceea a renaşterii. 
După un an, îşi comandă o lăută, mai apoi o vihuela (construite de acelaşi lutier), instrumente care îi acaparează întreaga pasiune pentru muzică. Studiază intens repertoriul pentru lăută şi vihuela, este activ la festivalurile medievale din ţară (Sighișoara, Mediaș, Codlea, Tîrgu Neamț, Brașov, Râșnov, Bistrița, Cluj, Alba-Iulia, Sibiu), participă şi la un master-class cu Hopkinson Smith, care îi dezvăluie din tainele tehnicii, speciale, a acestor instrumente. Părăseşte chitara clasică, nu fără oarecare nostalgie, dar fără drum de întoarcere. „Ţi-ai găsit vocea” – îi spune foarte convins Hopkinson Smith, la nedumerirea lui Nicolae Szekely că după aproape 25 de ani de chitară clasică poţi renunţa pur şi simplu... Susţine recitaluri de muzică renascentistă în diferite locații, în special Cetăți, săli de muzee, biserici: Cetatea Neamțului, Castelul Corvinilor, Biserica fortificată de la Biertan, Casa de Cultură a Studenților din București, Cetatea Râșnovului, Turnul Bastionului din Cluj, Biserica Evanghelică Mediaș, Palatul Mogoșoaia, Palatul Marincu (Calafat), Castelul Peleș, Palatul Magna Curia (Deva), Festivalul Medieval Sighișoara... Lumea muzicală a lui Nicolae Szekely persistă în repertoriul medieval şi renascentist, de o bogăţie şi profunzime nebănuite. Autori ca Francesco da Milano, Enriquez Valderrabano, Miguel Fuenllana, Luis Milan, Pierre Ataingnant, Diego Pisador, John Dowland, Hans Gerle, Hans Judenkoenig, Hans Newsidler, Alonso Mudarra, Francesco Spinacino, sunt doar câţiva din imensa literatură pentru lăută şi vihuela. Achiziționează un al treilea instrument – o chitară renascentistă, mai exact guiterne sau guiterre, marca Gyorgy Lorinczi, în 2014. Adrian Le Roy și Guillaume Morlaye sunt autorii importanți ai acestui mic instrument (cu patru grupuri de corzi), dar extrem de polifonic și de un farmec aparte. 
Nicolae Szekely nu se oprește aici, în 2015 își comandă o arhilăută (archlute, arciliuto) și o chitară barocă la același Gyorgy Lorinczi, descoperind astfel lumea lui Giovanni Zamboni, Kapsberger, Piccinini sau Robert de Visee. Preocupările muzicale nu sunt deloc limitate de vreo epocă, perioadă sau gen, orice întâlnire cu muzica adevărată devine o pasiune. Astfel că în colecția proprie au apărut pe rând, o cobză, blokflute (sopran, alto, sopranino), mandolina, instrumente de percuție (tobele, cochetând cu muzica de jazz), cavalul, naiul, și mai nou, o harpă medievală. Chitara barocă – un instrument nelipsit în galeria unui pasionat al muzicii renascentiste și baroce, vine să completeze ”arsenalul” menestrelului Nicolae Szekely, menestrel al Castelului Corvinilor. Gaspar Sanz, Francisco Guerau, François Le Cocq, Santiago De Murcia, Robert de Visee, Francisco Corbetta – doar câteva nume care au avut o contribuție importantă în istoria chitarei pe care o cunoaștem astăzi. O altă achiziție, de această dată din lumea arabă: oud, instrumentul-strămoș al lăutei... Alte instrumente din perioada renașterii, harpa gotică, mandolina barocă, santour persan (psalterion), kemence persan (lira pontica), lira saxona si multe altele. Însă muzica nu se oprește doar aici. Nicolae Szekely este profund remarcat de muzica popoarelor, de instrumentele tradiționale din întreaga lume. 
Astfel, în colecția sa intră o seamă de instrumente de acest fel. Fluier, nai, caval, tilincă, ocarina, bansuri (fluier de bambus indian), kawala egiptean, ney arăbesc, ney turcesc, duduk armenian, flaut irlandez, kalimba și sansula (instrumente originare din Africa de Sud, vechi de mii de ani), kemence și multe altele, chiar și un set de... tobe! 
Muzica este una singură, spune el. ”Nu am nici o vină că există atâtea instrumente”.

sâmbătă, 11 noiembrie 2017

AL TREILEA CONCERT - 15 ani de TRUVERII

Al treilea concert din editia asta
NORMAL

un concert intitulat 
15 ANI
caci 
trupa a implinit 15 de ani de activitate
DUMINICA 12 noiembrie 2017
incepand de la 19:00
caci avem mult de cantat

TRUVERII
in componenta actuala
Mihai Serghei TODOR - instrumenet de suflat, percutii, voce
Carmen MARUNTELU - voce, percutii, simphonia
Valentina COTOFANA - vioara, tzitera, percutii
Alexandra MARINESCU - bouzuky, voce
Ioana MANOLACHE - viola, rebec, voce
Almos GASPAR - chitara

CEEA CE VOM CANTA

Como Podem - Alfonso X, sec.XIII
Los set Goyts - Libre vermelle de Montserrat, sec XIII
Madona della Grazzia - traditional Puglia, Italia, sec XVII
Quando il rey Nimrod - spania, sefardic, sec XVI
Deva Dios - traditional, Asturia, Spania, sec XV
Herr Mannelig - anonim, Suedia, sec XIV
Tri Martolod - traditional, Bretania, Franta, sec XV
Tarantella del Gargano - traditional, Puglia, Italia, sec XVII
Dance to your dady - traditional, Irlanda, sec XVII
Margot vu'a pas dancar - traditional, Gasconia, Franta, sec XV
Lelita Saftita - Anton Pann, sec XIX
Lu Rusciu te lu mare -  traditional, Puglia, Italia, sec XVII
Ai vist lo lop - anonim, Provence, Franta, sec XIV
Tempus est iocundum - Codex Buranus, sec XIV
Douce dame jolie - Guillom de MAchot, Franta, sec XIV
Asta-s beata - traditional, sec XIX
Tourdion - anonim, Franta, sec XVI
Mamma la rondinella -  traditional, Puglia, Italia, sec XVII
Konungen och Trollkvinnan - anonim, Suedia, sec XIV
Ygdrassil - anonim, Norvegia, sec XIII

vineri, 10 noiembrie 2017

AL DOILEA CONCERT: Muzica cu inspiratie Medievala si Balcanica cu ERINEY

Sâmbãtã 11 noiembrie, 19:30

Casa de Cultura a Studentilor din Bucuresti
Sala POD

ERINEY 
Sofia, Bulgaria
Fotografia postată de TRUVERII.

Eriney este o trupă tânără de muzică neofolk cu sediul la Sofia, Bulgaria, fondat în 2012. 
Grupul creează muzică originală inspirată de tradiția balcanică și muzica medievală europeană. 
Eriney transmite un mesaj simplu - muzica este o forță unificatoare ce devine mai puternică prin utilizarea elementelor din diferite culturi. Regiunea balcanică reprezintă o mare diversitate culturală plină de arome și culori. Trupa încearcă să surprindă această diversitate și să profite de bogăția moștenită. 
Muzica lui Eriney este definită ca "Balkan", îmbogățită de influențele occidentale și scandinave. 
Aceeași filozofie este urmată și în alegerea instrumentelor de la bouzuky irlandez și gadulka bulgară la electronica modernă, în fiecare piesă se amestecă pentru a crea un sunet colorat și încântător. 

Trupa este formată din: 
Alexandra Shkodrova – Voce, Gadulka, Programming 
Nikola Petrov – Bouzouki irlandez, Hurdy-Gurdy, Programming 
Alexander Nikolov – Bendhir, Tapan & alte percuții


vineri, 3 noiembrie 2017

PRIMA ZI, PRIMUL CONCERT din Mica Saptamana de Muzica Veche 2017

Vineri 10 noiembrie, 19:30

Casa de Cultura a Studentilor din Bucuresti
Sala POD 

RENAȘTEREA LUI DOWLAND


Constantin Lazăr
- Lăuta renascentista și barocă 
Născut la Iași a urmat cursurile Academiei de Arte „George Enescu” – Iaşi, Facultatea de Interpretare Muzicală, specialitatea chitară clasică în perioada 1992 – 1997. Actualmente este profesor de chitară şi muzică de cameră la Colegiul Naţional de Artă „ Octav Băncilă” – Iaşi.
A început studiul lăutei în 2006, an în care şi-a achiziţionat primul instrument – o lăută renascentistă cu opt coruri, copie după un model original Vendelio Venere 1592 (Bologna), realizată de lutierul Gyorgy Lorinczi - Târgu Mureş.
Constantin Lazăr a susţinut recitaluri în ţară şi în străinătate cu programe ce includ lucrări din creaţia unor compozitori – majoritatea lautişti - ce au activat de-a lungul întregului secol XVI.
A participat la cursurile master susţinute la Bucureşti de cunoscutul lautist şi profesor de la Conservatorul de Muzică Veche „Schola Cantorum” din Basel, Hopkinson Smith, în toamna anului 2009 si in primavara lui 2012. A participat, de asemenea, la cursul master tinut de cunoscutul lautist american Paul O’Dette la Bratislava in cadrul Festivalului de chitara clasica „J. K. Mertz” – iunie 2014.
În ediția de anul trecut (2016) a susținut un concert de lăută alături de Nicolae Szekely, iar anul acesta a fost prezent la Festivalului Medieval de la Sighișoara cu două recitaluri de lăută.


Dragoș-Mihai Cohal
- Voce
Dirijor, orchestrator, tenor, este cadru didactic la Colegiul Naţional de Artă “O. Băncilă” Iaşi şi la Facultatea de Arte, Universitatea Ovidius din Constanţa. 
S-a specializat la Cursul pentru corişti- Accademia La Scala, Milano, Italia (2010); Masterclass - dirijat coral, Marco Berrini- Milano Choral Academy (2010). 
Are colaborări în România: Ateneul Tătăraşi din Iaşi, Teatrul Național “Vasile Alecsandri” Iași, Opera Națională Română din Iași, Filarmonica Moldova Iași, Filarmonica Botoșani, Filarmonica “Mihail Jora” Bacău, Filarmonica de Stat “G. Enescu” București, Ateneul Român. Colaborări în Italia, Spania și Franța: Filarmonica „Giuseppe Verdi” din Milano, Teatrul Scala din Milano, Teatrul de operă din Como-Italia, Ansamblul Florete Flores (dirijor Mirko Luppi), Ars Cantica Choir and Consort (dirijor Marco Berrini).


John DOWLAND

- compozitor, lutist,și cătăreț (1563 - 1626)

John Dowland a fost unul dintre cei mai importanți compozitori, cântăreți și lutiști ai sfârșitului de Renaștere din Anglia. El este admirat și astăzi pentru unele dintre uluitoarele sale compoziții ce au ca principală trăsătură melancolia. Piese ca "Flow my tears", "Come, heavy sleep", "Come again", "I saw my Lady weep" , "In darkness let me dwell" au fascinat pe melomani, prin delicatețea și rafinamentul lor, de-a lungul veacurilor. Muzica lui Dowland a cunoscut un important reviriment, grație mai multor generații de lutiști și chitariști din secolul XX. 
În ciuda talentelor sale de cântăreț, compozitorul englez avut o carieră în principal de compozitor și lutist devenind probabil cel mai prolific compozitor recunoscut atât pentru literatura dedicată lăutei solo dar și mai ales pentru cele câteva volume de cântece scrise pentru voce cu acompaniament de lăută editate în anii 1597, 1600, 1603, 1604 respectiv 1612. 
 Piesele selectate pentru acest program le regăsim in primele trei volume intitulate simplu „First, second and third books of songs for voice & lute”.  

Repertoriul ce va fi prezentat:
01. A shepherd in a shade
02. Flow my tears…
03. Now, O now, I needs must part
04. All ye, whom Love or Fortune
05. Fortune (solo lăută)
06. Fine knacks for ladies
07. Weep you no more, sad fountains
08. Can she excuse my wrongs?
09. Mr. Dowland midnight
(solo lăută)
10. Go cristal tears
11. The lowest trees have tops
12. I saw my Lady weep
13. The shoemaker's wife (A toy)
(solo lăută)
14. Come again